兩張票是用 funP 點數 1500 點換來的，非常值得，也不枉費我和 JR 在下班時間的忠孝東路上奮力前進。題外話結束。

這是一部很 local 的電影， local 電影的先天優勢就在於，螢幕上的景物、人物和生活，就在我們身邊，也許是曾經去過，曾經經歷過，甚至觀眾人就在那邊，就正在說同樣的話，正在經歷相同的情節，所以情感上的渲染力會很強。

音樂是《海角七號》的主軸，所有人物之間的情感都因為音樂而有了聯繫。而纏繞在音樂主軸旁並使之愈加豐富的是愛情，阿嘉直來直往、叛逆又帶有一點驕傲的個性，在知道原來友子竟然對自己都不抱有期望的破銅爛鐵樂團抱著期待，終於開始認真起來。除了阿嘉和友子的乾柴烈火之外，水蛙對老闆娘的感情（我覺得這奠基在老闆娘的美色），鎮代表與阿嘉媽十指緊扣的中年依偎，曾傷透林曉培的感情，勞馬對魯凱公主的深情，甚至大大（十歲女孩）與男孩之間若有似無的情愫，有的踏實，有的心死，有的速成，有的錯過，每一種感情都不同，每一種都深刻。

這個臨時組成的恆春樂團，讓我想到《功夫》那個破舊社區，不論是郵差爺爺、修車工人、指揮交通的警察甚至十歲小妹妹，每個平凡人其實都有高強武功卻深藏不露。導演和演員讓我們看到最真實的台灣生活，或者說是最草根部份的台灣生活。

結局還是皆大歡喜式的，也和片頭有兩處呼應，一是六十年前因為大時代而不得不分開的愛情，六十年後，阿嘉用「留下來，或是我跟妳走」試圖扭轉，一是片尾的雙雙對對，對比著先前阿嘉的格格不入。

友子和阿嘉的床戲來得有點突然，雖然是點到為止，或是導演想強調速食愛情？有時候感情的流露太過、太誇張，或是演技不夠，導致有一些些不真誠的感覺。動畫技術也還需要再加強。片中的畫面對六十年前的感情著墨不多，但是年老的小島友子的背影比面容更動人，但是那男人的信，那口白，「我不是要離開你，我是捨不得你」，真的是最深的自責、最美最真的思念！